MUNTHE ART MONDAY: JÚLIA MARTINS MIRANDA

Vil du præsentere dig selv og fortælle om, hvad du laver?

Mit navn er Júlia Martins Miranda, og jeg er en brasiliansk tværfaglig kunstner. Mit arbejde bevæger sig mellem maleri, fotografi, musik, skrivning og video. Selvom hvert medie har sit eget udtryk, er de alle forbundet af en følelse af nostalgi. Gennem min igangværende serie Pindorama undersøger jeg forholdet mellem personlige minder og kulturelle rødder og henter konstant inspiration fra brasiliansk musik og poesi. Mine malerier handler ikke om at gengive virkeligheden, men om at oversætte en følelse.

Júlia bærer vores NINIA SKIRT og NAKOA TOP.

Kan du nævne nogle kvindelige kunstnere, der inspirerer dig, og forklare hvorfor?

Jeg har altid været dybt inspireret af det, som Cora Coralina, Adélia Prado og Clarice Lispector har givet verden gennem deres forfatterskab. Deres billedsprog, symbolik og dybe følsomhed finder ofte vej ind i mine malerier. Gennem hele mit liv har Tarsila do Amaral været en af mine største kunstneriske inspirationskilder. Ud over hendes ekstraordinære bidrag som en af de ledende skikkelser inden for latinamerikansk modernisme, bliver jeg især rørt af den måde, hvorpå hun omfavnede og hyldede sin egen kultur. Hendes stærke tilhørsforhold og taknemmelighed over at være en del af et land, som hun ønskede at repræsentere gennem sin kunst, resonerer stadig dybt i mig som brasiliansk kunstner. Jeg beundrer også nutidige kunstnere som Jeanette Getrost og Peggy Kuiper. Deres værker er meget forskellige fra mine egne, men netop det finder jeg inspirerende. Jeg tiltrækkes af kunstnere med en stærk vision – mennesker, der skaber et univers, som er så sammenhængende og personligt, at man som beskuer ikke kan lade være med at træde ind i det.

Júlia bærer vores NOEY KNIT.

Hvad håber du, at folk lægger mærke til i din kunst?

Jeg håber, at folk lægger mærke til en følelse. Jeg ville elske, hvis mine malerier giver plads til, at beskueren kan bringe sine egne minder og oplevelser ind i værkerne. Mit arbejde handler ikke om at genskabe steder præcis, som de er. Det handler om, hvordan landskaber, farver og former forvandles gennem hukommelse og følelser. Hvis nogen går derfra med en følelse af varme, længsel eller glæde – eller bliver mindet om et sted, som kun eksisterer for dem – så føler jeg, at værket har gjort det, det var skabt til.

Kan du fortælle lidt mere om, hvordan det at være kvinde har påvirket din karriere?

For at være helt ærlig er det ikke noget, jeg tænker særlig meget over i forhold til min egen karriere, fordi mine personlige erfaringer overvejende har været positive. Jeg har været omgivet af kvinder det meste af mit liv, og det gav mig tidligt en stærk følelse af at høre til. Jeg føler mig utrolig heldig at være vokset op blandt kvinder, som var selvstændige, generøse og dybt støttende. De gav mig selvtilliden til at forfølge den vej, jeg følte mig draget mod, uden nogensinde at få mig til at føle, at visse ambitioner var uden for min rækkevidde. Derfor har jeg altid forbundet det at være kvinde med opmuntring frem for begrænsninger.

Hvad har været den største udfordring ved at være kvinde i kunstverdenen?
 
Som jeg nævnte tidligere, kan jeg ærligt talt ikke sige, at køn har været en afgørende begrænsning i min egen kunstneriske karriere. Jeg ved, at mange kvinder har haft en anden oplevelse, og jeg ser ikke mine egne erfaringer som repræsentative for alles. Hvis noget, føler jeg mig heldig over, at min vej har været anderledes. Jeg vil snarere sige, at min alder har været en større udfordring. Jeg begyndte min karriere i en ung alder og oplevede nogle gange, at folk ikke tog mig alvorligt. Det fik mig ofte til at tvivle på mig selv.

Júlia bærer vores NINIA SKIRT og NAKOA TOP.